Angelika Mann im café esprit in Taucha

Angelika Mann im café esprit Taucha

„Ich habe in meinem Leben so vieles machen können und dürfen, was ein Künstler auf der Bühne nur zuwege bringen kann, trotzdem: Die Mrs.Peachum in der Dreigroschenoper wäre noch was, mal was richtig Böses spielen auch und in einem Programm zusammen mit einer großen Bigband singen das Größte“. Das sind die kleinen und großen Wünsche oder Träume der Angelika Mann. Dabei ist die Liste der Stationen ihres künstlerischen Lebens lang: Pianistin, Backgroundsängerin, Schauspielerinn, Kabarettistin bis hin zur Solokarriere als Sängerin. Das und noch mehr erfuhren die Gäste am 15. November in der 34. „Tauchaer Blauen Stunde“ des Kunst- und Kulturvereins im Café esprit.
Sie war als Kind die Lütte, weil ihre Mutter sie so nannte, blieb es aber auch, nachdem sie durch Funk, Fernsehen und Bühne DDR-weit bekannt war. Vordem war sie aber auch der „Kugelblitz“, wie sie ihre Apotheker-Kollegen nannten, denn Angelika Mann hatte nämlich erst einmal den „ordentlichen“ Beruf eine Apothekenfacharbeiterin gelernt, bevor sie eine künstlerische Laufbahn einschlug. „Pillen drehen und Salbe rühren kann ich heute noch“, behauptet sie. „Ich hab aber da auch mal mit einer Nonne zusammen gearbeitet, die mir das Mixen von Eierlikör, aber leider auch das Rauchen beigebracht hat. Und gesungen habe ich dort auch; allerdings hinter einem Schrank, weil ich mich schämte, vor Leuten zu singen“. Aber Sängerin wollte sie schon als Kind werden. Musikalisches Interesse war genug da, denn auch Klavier- und Flötespielen lernte sie.
Nach getaner Arbeit ging es in den Saalbau Friedrichshain, wo Achim Mentzel in der Band „Baptett Berlin“ der Rock-Star beim Jugendtanz war. Sie kannte den Achim und vielleicht deshalb schaffte sie es, ab und zu mal am Klavier mit der Band zu spielen, bis man merkte: Sie kann was! Man wurde also auf sie aufmerksam. Sie hatte nun mit einer Amateurband etliche Muggen, unter anderem auch in Döbeln, wo man sie dann schon frenetisch feierte. Große Erfolge hatte sie mit der Band „Obelisk“, in der die meisten Musiker aus Leipzig waren.
Später entwickelte sich eine Zusammenarbeit mit Reinhard Lakomy und 1973 hatte sie mit „Na und“ ihren ersten Hit. Es folgten mit „Mir doch egal“ das „Fressduett“ und das „Champagnerlied“ ist auch heute noch unverwechselbar mit ihr verbunden. Sie war in der Ost-Rock-Szene angekommen. Später feierte sie Riesenerfolg als Hauptdarstellerin der Lucy in der „Dreigroschenoper“ im Westberliner Theater des Westens. Stolz ist sie auch auf Tochter Ulrike, die jetzt bei Ute Freudenberg Backgroundsängerin ist, mit der sie auch schon gemeinsam auf der Bühne stand. Ein großer und über Jahre andauernder Erfolg ist ihr „Küßchenlied“, aus dem Kinder-Hörspielmusical „Der Traumzauberbaum“ von Reinhard Lakomy und Monika Erhardt, was neben ihren berühmten Geschichtenliedern Bestandteil in ihrem Konzertprogramm mit Clown Lulu ist.
In der von Tobias Meier locker geführten Talkrunde erfuhren die Gäste sogar, dass ihr Mann der Neffe des renommiertesten Big-Band-Leaders Deutschlands, Kurt Edelhagen, ist.

Bericht IVT. Text und Fotos: Reinhard Rädler

Beppo Pohlmann in Taucha

Zu einigen Abenden war „Mister Blattschuss“, Beppo Pohlmann zu Gast im café esprit in Taucha.
Und es wurden wirklich auch hier lange Nächte
Er trällerte seinen Hit „Kreuzberger Nächte sind lang“, spielte seine Kabarett Sketche.
Auch Taucha kann die Nächte lang machen!
Übrigens gehörten zur Urbesetzung von Brüder Blattschuss noch Jürgen von der Lippe und Hans Werner Olm . Aber auch Beppo Solo heizte den Laden gewaltig auf.

Vom Wahnsinn zum Sprung – Hamburger Band “Dock3″ gastierte im Musikcafe

Die Hamburger Band “Dock3″ gastierte am Sonnabend Abend im Rahmen ihrer kleinen Deutschlandtournee zur Vorstellung ihrer aktuellen CD “Sprung” im Musikcafe esprit. Wahnsinn, wie der Titel ihrer ersten CD. In der Musikszene hat sich die Band vorallem durch ihr Engagement für Dunkelzimmer e.V., ein Verein der sich für sexuell missbrauchte Kinder einsetzt, (“Schrei nach Licht”) einen Namen gemacht. Aktuell starteten sie in Zusammenarbeit mit dem NABU eine Kampagne gegen die immer größere Bedrohung der Ozeane durch Plastikmüll. Dazu produzierten sie ein eindringliches Musikvideo “Der Himmel weint”, indem die Musiker und Handball-Nationaltorhüter Silvio Heinevetter die Kunststoffflut sichtbar machen und zur Vermeidung von Plastik aufrufen. “Das Problem begegnet uns täglich und wir gehen mit einer großen Überheblichkeit mit unserer Erde um” sagte Sänger Günter Hendlmeier und verwies unter anderem auf die coffee-to-go Becher an den Autobahnraststätten. Der Sänger ist auf das Thema durch seine Tochter aufmerksam geworden.

Die Verarbeitung von persönlichen Erlebnissen in ausdrucksstarken deutschen Texten gepaart mit eindringlichen, rockigen Melodien kann als Markenzeichen der Band gelten. 2006 ist die Band vom englischen Cover-Rock auf den Deutsch-Rock umgestiegen, einen Schritt, den die Musiker nie bereut haben. 2009 haben sie die Hymne zur Handball WM “Helden am Kreis” kreiert und damit die Arenen in Berlin und Köln gefüllt. Heute spielen die 4 Musiker in ihren Konzerten ausschließlich eigene Deutsch-Rock Titel von ihren CDs “Wahnsinn” und “Sprung” aber auch noch unveröffentlichtes Material. Auf ihr Verhältnis zum Ost-Rock angesprochen bekannte der Bassist Gerald Schulz in seiner Jugend viel Puhdys, Keks und Karat gehört zu haben. Vielleicht kein Wunder, denn seine Mutter ist eine geborene Rüstau. Nach 16 Jahren Pause ist Schulz 2006 in die Band zurück gekehrt. Dagegen sind Sänger Günter Hendlmeier und Tommy Münz (Gitarre, Gesang) die Urgesteine der Band, die es seit 1989 gibt. Schlagzeuger Tjare Schlemmiger ist erst seit 2012 dabei und hat die schwere Aufgabe zum Metronom zu spielen und die Mischmaschine zu bedienen, denn die Band spielt ohne Keyboarder.

Nach einen dreistündigen, eindrucksvollen Konzert verabschiedeten sich die Musiker von Dock3 mit der Ankündigung, nächstes Jahr in die Parthestadt zurückkehren zu wollen. Hoffen wir es. Das aktuelle Album “Sprung” ist seit 8. Juni im Handel und pro verkaufter CD gehen 1,50 Euro als Spende an die Meeresschutz-Arbeit des NABU.

Veröffentlicht am 26.10.14 auf www.taucha-online.de

In den 90er Jahren als Lucy von Org fast selbst noch ein Mädchen war, hatte sie unter dem Namen “Lucilektrik” mit “Mädchen” ihren großen Hit. “Den Knall” wie sie zu Beginn ihrer musikalischen Lesung im Kulturcafé  sagte. “Aber heute bewege ich mich in einer anderen Szene” fuhr sie im Gespräch mit Hans-Jürgen Rüstau fort und erklärte warum sie ihren großen Hit heute nicht mehr singt, ganz einfach um das Bild von damals nicht zu zerstören.

Schade eigentlich möchte man meinen, doch was die geborene und bekennende Berlinerin dann zu bieten hatte, brachte die Besucher im Kulturcafé esprit am Freitag Abend nicht nur einmal zum Staunen. So betätigte sie sich als  Autorin, Songwriterin, Rezitatorin und Sängerin und ließ die Besucher eintauchen in völlig andere Welt  – die des Leder- oder Kinkysex kurz BDSM mit Fesseln, Klebeband und Rollentausch.  Doch “BDSM ist ein Spiel mit festen Regeln wie beim Fussball, aber immer wieder gibt es welche, die sich nicht daran halten” klärte van Org auf. Leidenschaftlich gibt sich auch Schneewittchen alias Nina Witte, Hauptheldin ihres 2014 erschienen Erotikmärchenens  “Schneewittchen und die Kunst des Tötens”, diesem Spiel hin. Aber van Org geht es nicht um die Schilderung knallharter Erotik. Vielmehr spinnt sie mit einem Schuß Erotik eine absurde Geschichte mit skurrilen Morden,  einer Königin und einem gläsernen Sarg…

Geschickt verband sie die Lesung mit eigenen Songs,  die unter die Haut gingen. Beim “Herz einer Mutter” hörte man musikalisch den Herzschlag heraus und bei “Alle auf der selben Reise” stellt sie auch musikalisch die Schulfrage. Wie in ihrem Buch, wo es auch darum geht warum ein kleiner Junge zum Mörder werden konnte. Eine spannende Frage, doch die Autorin verpackt oder verlegt die Antwort in eine skuril anmutende Welt. Eine andere Welt eben.
Bericht IVT. Text und Foto: Matthias Kudra

In diesem Video überzeugt unter anderem Lucy van Org